Nils Petter Molvær: Khmer

vossajazz, Voss, Norway

I 1996 urframførte stjernetrompetist Nils Petter Molvær Tingingsverket «Labyrinter» på Vossa Jazz, med massive beats, bankande grooves og brennande trompetsoloar! Det strålande verket vart døypt om til «Khmer» og gjeve ut som Molvær si debutplate på ECM året etter. Albumet vart seld i over 250 000 eksemplar over heile verda og styrkte hans posisjon blant dei leiande stemmene i den europeiske jazzrørsla.

Vossa Jazz er stolte over å ha hatt ein finger med i spelet i Molvær si tidlege karriere, og no er me utruleg glade for å få høyra det viktige Tingingsverket ein gong til, som opningskonsert på jubileumsfestivalen!

Saman med ei gruppe fantastiske musikarar byggjer Molvær bru mellom ECM-aktige improviserte lydlandskap og den modige nye verda av trip-hop, drum’n’bass, ambient/illbient, techno, industrial, electronica og samples.

Nils Petter Molvær er kanskje best kjend for samarbeid med dei fleste leiande musikarane i skandinavisk jazz, og med internasjonale stjerner som Elvin Jones, Gary Peacock og George Russell. Med Khmer kombinerer han fridomen til jazzen med rocken sin energi og elektronikasjangeren sine uante, teknologiske moglegheiter.

Medverkande: Nils Petter Molvær – trompet Eivind Aarset – gitar Jan Bang – live sampling DJ Strangefruit – platespelarar Audun Erlien – bass Rune Arnesen – trommer Per Lindvall – trommer Sven Persson – lyddesign Tord Knudsen – lysdesign

470 NOK

Hamid Drake´s Turiya

Vossajazz, Voss

Hamid Drake – ein av vår tids aller beste trommisar innan jazz- og improvisasjonsmusikk – kjem til Vossa Jazz!

Sidan 70-talet har han jobba med storleikar som Don Cherry, Herbie Hancock, Pharoah Sanders, Fred Anderson, Archie Shepp, David Murray og Peter Brötzmann. Drake er kjend for å inkorporera afro-cubanske, indiske og afrikanske element i spelinga si, og han spelar ofte utan stikker, noko som gjev rom for subtil dynamikk med hender og fingrar.

Han kjem til Vossa Jazz med ei gruppe strålande musikarar for å heidra Alice Coltrane. Den fantastiske multiinstrumentalisten har vore ei viktig inspirasjonskjelde for eit utal musikarar i moderne tid. Ho la vekt på dei andelege aspekta ved musikken og var ein pioner innan spiritual jazz-rørsla.

Som kunstnar og andeleg lærar hadde ho ei utruleg evne til å bringa nye musikalske perspektiv til alle som møtte ho, eller høyrde musikken hennar.

Hamid Drake sjølv seier dette om forholdet til Alice Coltrane:

– I met Alice Coltrane at a Ravinia Festival concert, outside Chicago, when I was 16. We exchanged addresses and wrote to each other afterwards. Her creativity impacted a host of musicians and listeners. For myself it was and still is very powerful. She gifted me with a spiritual and aesthetic openness that I continually cherish. This project is my way of honoring the great being that enabled a teenager to continue on the path of discovery, wonderment and finding one’s own voice.

Medverkande: Noho Ange – dans, opplesing Sheila Maurice Grey – trompet, vokal Jan Bang – elektronikk Jamie Saft – piano, keyboard, Fender rhodes Pasquale Mirra – vibrafon, perkusjon Joshua Abrams – kontrabass, guembri Hamid Drake – trommer, perkusjon, vokal

370

Hamid Drake´s Turiya

Banlieues Bleues, La Dynamo, Paris

HAMID DRAKE'S TURIYA Honoring Alice Coltrane ÉTATS-UNIS, ITALIE, NORVÈGE, ROYAUME-UNI, FRANCE Turiya, qui correspond à l’état de conscience pure, c’est le nom en sanskrit d’Alice Coltrane, figure de proue du jazz spirituel et gourou d’une génération orientée Grand-Orient. À l’âge où d’autres prennent leur retraite, le batteur Hamid Drake, qui a servi dans son parcours les plus grands noms du jazz libre, de Don Cherry à Pharoah Sanders, de Fred Anderson à Archie Shepp ou Peter Brötzmann, salue la mémoire et la musique enchanteresse de la compositrice, harpiste et organiste américaine, qui a représenté pour lui dès son adolescence un repère déterminant, musicalement et spirituellement. Hamid Drake : voix, batterie, percussions, Ndoho Ange : danse, Sheila Maurice Grey : trompette, voix, Thomas de Pourquery : saxophone, Jamie Saft : piano, claviers, Joshua Abrams : contrebasse, guembri, Pasquale Mirra : vibraphone, percussions, Jan Bang : machines

JAN BANG Reading the Air

Banlieues Bleues, La Dynamo, Paris, Pantin

Jan Bang : voix, piano, Anneli Drecker : voix, Eivind Aarset : guitare, machines, Audun Erlien : basse, Anders Engen : batterie.

Il est le sorcier du live-sampling, un concept d’électronique musicale développé et enrichi au fil de ses rencontres (Sidsel Endressen, Arve Henrikssen) et autour duquel il a créé un événement annuel, le Punkt festival, qui vise à produire en direct des remixes de ce qui se joue ailleurs sur scène. Jan Bang, prodigieux expérimentateur norvégien, se dévoile dans Reading The Air en chanteur, avec une voix irradiante qui rappelle d’autres grands astres – David Sylvian, Scott Walker. Fidèle à sa science, il y déploie un univers onirique, lunaire, stratosphérique, avec le soutien de complices au diapason, dont le guitariste Eivind Aarset. Aurore boréale visible ce soir à Pantin.

16€, 12€, 10€

WITH THESE HANDS

Jan Bang / Ensemble Modern / Dresden Frankfurt Dance Company and Jacopo Godani

With these hands expresses the overall concept: every evening, a new dialogue will take place between music and dance. The musicians from Ensemble Modern and the dancers from the Dresden Frankfurt Dance Company will give each other impulses, developing sounds and movements that will be recorded, processed, altered and reintroduced into the creative flow by Norwegian jazz musician and live electronics artist Jan Bang. The result will be a slowly changing stream of movement and music in which sound and dance become inextricably intertwined.

Ensemble Modern is one of the leading ensembles for contemporary music. It brings together approximately 20 soloists whose diverse origins provide the cultural background for the group’s creative efforts.

Jan Bang is a Norwegian musician and record producer. He is a musical innovator and bridge-builder who has repeatedly succeeded in uniting progressive thought with appealing elements of popular culture.

 

WITH THESE HANDS

 

CONCEPT AND CHOREOGRAPHY JACOPO GODANI
MUSIC JAN BANG / ENSEMBLE MODERN

Concept and Choreography Jacopo Godani
Music Jan Bang (Live-Electronics), Ensemble Modern (Dietmar Wiesner - Flute, Saar Berger - Horn, Sava Stoianov - Trumpet, Jagdish Mistry - Violin, Eva Böcker - Violoncello,
Norbert Ommer - Sound Control)

Stage/Costumes/Light Jacopo Godani


Perfomance dates:

July 8-11 2021 in Dresden.